MOTIVACIÓN MUSICAL
Durante estas tres últimas semanas realizamos el tema de motivación musical.
En lo personal siempre me he estado muy relacionada con la música en general y este tema me pareció genial ya que teníamos que interpretar lo que escuchábamos y relacionarlo con lo que ibamos a plantear es decir pintar y armar un tipo de collage para un mejor entendimiento de lo deseado.
Decidí investigar un poco más sobre este tema que me pareía muy interesante. Esa relación de la música y el arte abstracto.
La música, como cualquier otra disciplina, no se desarrolla de manera aislada sino interrelacionada con el estadio en que en cada momento de la historia se encuentra. Así, la música es como es dependiendo de diversos campos, tanto artísticos, como políticos, económicos, científicos, sociológicos, de pensamiento, etc. En resumen los fenómenos musicales a través de la historia se relacionan con los sucesos culturales en general, llegando a determinarlos en muchos casos.
De todos ellos, la relación y la influencia de la música con las bellas artes -o artes plásticas- en general, quizá haya sido gracias a, entre otros, el teórico del arte Heinrich Wölfflin (1864–1945), una de las más repetidas a lo largo de la historia de la música. Schoenberg y Kandinsky se relacionaron bastante en los primeros años del siglo y su correspondencia abarca, por ambas partes, temas de pintura y música sincretizando, en muchos casos, pintura abstracta y atonalismo, influyendo de manera decisiva en la concepción musical de las primeras obras atonales del compositor, marcando el estilo compositivo de las Fünf Orchesterstücke (Cinco piezas para orquesta) op.16 (1909) o el drama Die Glückliche Hand (La mano feliz) op. 18 (1908–1913), piezas que se caracterizan por sus atmósferas febriles y excitantes, por acumulación de disonancias, su ultraexpresión por saturación de cromatismos, acordes por cuartas y segundas, fragmentación de la melodía, su extrema concentración del material musical y la sinestesia y la abstracción sonora, que inevitablemente desembocará en la sistematización dodecafónica.
Fuentes:
http://claudiocascales.blogspot.com/2011/06/musica-y-arte-abstracto.html
https://elpais.com/diario/2003/02/11/cultura/1044918006_850215.html
ACTIVIDAD:
Las docentes del curso de composición dieron a la clase una variada lista de música, donde tendríamos que elegir una canción y con ella inspirarnos para la composición.(https://soundcloud.com/user-792748801)
De esta lista elegí:
-Strenght of the Eagle por Tito La Rosa
-Peter Gunn por Willy Crook & The Funky Torinos
Strenght of the Eagle por Tito La Rosa:
Para ello elegí la canción “Strenght of the Eagle” de Tito la Rosa, descendiente de indios quechuas de los Andes peruanos que decidió recuperar y conservar la musical ancestral del Perú.
Al escuchar la canción lo primero que pensé fue la relación de este sonido con las montañas ( Tanto por los sonidos y por el título).
Es por esto que decidí inmediatamente que mi paleta de colores sea colores tierra. De aquí utilicé estos colores y sus distintas variantes de color y tonalidad.
Lo que pensé al realizar el bosquejo fue mucho en los instrumentos de la canción y en la forma de los mapas, así que así fue mi boceto y los avances:
Durante estos avances me recomendaron en clase tanto los profesores como mis compañeros que lo que faltaba avanzar un poco más era el fondo.
Al principio quería que mi composición tenga solo esa forma(sin fondo) pero me explicaron que para empezar todavía no podíamos hacer formatos diferentes a los ya estudiados.Así que poco a poco relacioné el fondo más con lo que ya había avanzado.También durante mi primer avance noté que mi composición estaba muy centrada, así hice algunos cambios que hicieron que se entendieran mejor y así fue el resultado final de mi primera composición:
Peter Gunn por Willy Crook & The Funky Torinos
Para esta segunda composición al escuchar la canción me hizo pensar mucho en peliculas de acción y también en algunos cómics así que escogí la siguiente paleta.
Luego para el bosquejo pensé mucho en los instrumentos de la canción , así que relacioné la cantidad de los instrumentos y esa fuerza que transmitía.
Aquí me recomendaron que haga varias tonalidades con esa riqueza que tenía mi paleta ,así que relacioné las tonalidades.
Para esta segunda decidí salirme un poco del formato para poder expresar mejor esos sonidos fuertes de los intrumentos que desboradaban en la canción.
Y así el resultado final :
Para la tercera composición la canción la debiamos escoger nosotros.
Yo elegí: https://www.youtube.com/watch?v=YvsSO3QQBUA
Flume feat. Toro y Moi — The Difference
Esta canción la descubrí por un comercial de AirPODS y más allá de elegirla porque me gustara o me sintiera cómoda, la escogí porque tenía un ritmo musical diferente a los anteriores, eso me ayudaba a que no se repitiera la intención con las demás composiciones.
Al escuchar esta canción me hacía pensar mucho en una persona corriendo o haciendo ejercicio disfrutando la canción.Me relajaba pero a la vez el ritmo era rápido ,era como algo energético. Se me dificultó expresar con palabras lo que sentía al escuchar sus intrumentos y la música. Así que decidí hacer mi primer bosquejo.
Mientras realizaba mi composición me sugirieron que no formara lineas rectas, así que fui más allá y decidí jugar y dar más movimiento a la composción.
Para la paleta puse colores que demostraran algo relajado.
Después decidí agregar en la composción variantes de los colores elegidos.
Así mi composición final:
